Nosotros queremos hablar acerca del estilo musical que marcó un antes y después en la historia de la música: el Funk americano. Este género musical nació a finales de la década de los 60 en Estados Unidos y se caracteriza por su ritmo influyente y su sonido único.
La evolución
El Funk americano proviene de una fusión de ritmos muy variados, como el Soul, el R&B, el Jazz y el Rock. James Brown es quizás el padre del Funk, ya que sus influencias fueron notorias en el género. Entre sus éxitos más notables están “Sex Machine” y “Get up I feel like being a sex machine”.
El Funk se tomó a sí mismo una inesperada transformación, una que lo llevó a ser mucho más popular a lo largo de los años setentas. En este momento los artistas quitaron la guitarra rítmica del estilo, y su sonido empezó a ser definido por un peculiar sonido de bajo y percusión, así como también una fuerte energía en los vientos.
Características del Funk
El Funk se caracteriza por su ritmo rítmico, basado en una melodía percusiva y un peso rítmico constante. El bajo es uno de los instrumentos más importantes, ya que le da al Funk su firma sonora. La batería se utiliza para marcar el ritmo de la música y, a menudo, utiliza una técnica de percusión que se llama colchón. Este estilo implica el uso de largas y complejas notas de bajo, así como también la prolongación de las notas sobre las líneas de acordes de las canciones.
Otra característica notable del Funk es la importancia que se encuentra en los vientos. Los instrumentos de viento a menudo se utilizan como una herramienta para completar la sección rítmica, y su sonido ha sido comparado con el sonido de los humanos al hacer boquiabiertas.
Los artistas del Funk
La lista de artistas de Funk es interminable, pero hay algunos nombres que definitivamente vienen a la mente como los más representativos: James Brown, Sly & The Family Stone, Earth, Wind & Fire, Parliament/Funkadelic, Kool & The Gang y muchos más. Cada uno de estos artistas tuvo su propio estilo y sonido único que les permitió honrar al Funk como género musical.
“Papa’s Got a Brand New Bag” es probablemente la canción más representativa de James Brown. Es considerada una de las primeras canciones Funk en ser lanzada y es evidente su influencia en el género. Sly & The Family Stone, por otro lado, es recordado por sus labores en la mezcla de sonidos de Funk, Soul y Rock.
Por otro lado, Parliament/Funkadelic es recordado por haber llevado la cantidad de miembros de las bandas y su profusión de instrumentos a un nuevo nivel. Además, su impacto en el hip-hop es innegable, ya que gran parte de su música ha sido samplificada y utilizada por artistas como Dr Dre, Snoop Dogg, Ice-T y Public Enemy.
La influencia del Funk en el mundo
El ritmo del Funk es perdurable, y su influencia ha llegado hasta los días de hoy. El Hip-Hop, que es uno de los géneros más populares de la actualidad, tiene al Funk como uno de sus principales pilares. Grandmaster Flash, uno de los raperos más influyentes de la década de los 80, utilizó en sus canciones samples de música Funk, y su legado aún se siente hoy en día.
En conclusión, el Funk es un sonido que ha influido en muchos aspectos de la música actual y es uno que no sera olvidado. Su entrañable esencia social y la inclusión de una variedad de estilos musicales crean un sentimiento difícil de explicar, pero inolvidable. El Funk Americana es un género musical que ha tenido una influencia duradera en la música y seguirá siendo un género icónico.
